ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ជាមួយនឹងការកែលម្អសេដ្ឋកិច្ច ទស្សនិកជនមានតម្រូវការខ្ពស់សម្រាប់បទពិសោធន៍សោតទស្សន៍។ មិនថាការទស្សនាការសម្តែងល្ខោន ឬការរីករាយជាមួយកម្មវិធីតន្ត្រីទេ ពួកគេទាំងអស់គ្នាសង្ឃឹមថានឹងទទួលបានការរីករាយផ្នែកសិល្បៈកាន់តែប្រសើរឡើង។ តួនាទីនៃសូរស័ព្ទឆាកក្នុងការសម្តែងកាន់តែលេចធ្លោ ហើយមនុស្សបានយកចិត្តទុកដាក់បន្តិចម្តងៗចំពោះវា។ របៀបធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវសូរស័ព្ទឆាកគឺជាបញ្ហាមួយដែលក្រុមអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈគ្រប់រូបត្រូវតែពិចារណា។ អត្ថបទនេះចាប់ផ្តើមដោយធាតុសំខាន់ៗចំនួនបីគឺ "គុណភាពនៃការលៃតម្រូវនៃឧបករណ៍លៃតម្រូវឆាក ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃឧបករណ៍សំឡេង និងការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសំឡេង និងបរិស្ថានឆាក" ហើយផ្តោតលើធាតុសំខាន់ៗទាំងបី។ របៀបធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវបែបផែនសំឡេងឆាក។

អ្នកកែសំរួលគួរតែមានគុណសម្បត្តិកែសំរួលវិជ្ជាជីវៈ

1. ជាម្ចាស់បច្ចេកវិទ្យាល្អនៃការបំបាត់កំហុសសំឡេង

ក្នុងនាមជាអ្នកកែសំរួលសំឡេង អ្នកត្រូវតែមានការវិភាគ និងការយល់ដឹងស៊ីជម្រៅអំពីស្នាដៃតន្ត្រីដែលអ្នកកំពុងបំបាត់កំហុស ហើយផ្សំបច្ចេកវិទ្យាអេឡិចត្រូនិច-សូរស័ព្ទជាមួយនឹងបច្ចេកវិទ្យាសំឡេង។ ឧទាហរណ៍ ប្រើឧបករណ៍អេក្វាទ័រដើម្បីកែលម្អសំឡេងដើម។ ប្រើសំឡេងបន្ទរ និងការពន្យាពេលដើម្បីបង្កើនភាពស្និទ្ធស្នាល ចម្ងាយ និងលំហ។ អ្នកក៏អាចប្រើបច្ចេកវិទ្យា "doubling" ដើម្បីបង្កើន "អារម្មណ៍ក្រុម" នៃឧបករណ៍ជាក់លាក់មួយ។ ជាពិសេសឥឡូវនេះ ជាមួយនឹងការប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យាអូឌីយ៉ូឌីជីថល អ្នកកែសំរួលសំឡេងអាចកែប្រែរលកសំឡេងដើម្បីបង្កើតសំឡេងមនុស្ស និងឧបករណ៍ភ្លេង។ យោងតាមលក្ខណៈសំឡេងរបស់តារាសម្តែងផ្សេងៗគ្នា ពួកគេអាចបន្លិចគុណសម្បត្តិសំឡេងរបស់ពួកគេ និងទូទាត់សងសម្រាប់ចំណុចខ្សោយសំឡេងរបស់ពួកគេ ដូចជាសំឡេងបន្ទរក្នុងការច្រៀងទោលរបស់បុរស។ អាំងតង់ស៊ីតេគួរតែត្រូវបានកែតម្រូវទាប ហើយអាំងតង់ស៊ីតេសំឡេងបន្ទរនៃការច្រៀងទោលរបស់អ្នកចម្រៀងស្រីគួរតែត្រូវបានកែតម្រូវខ្ពស់ជាង ដែលនឹងធ្វើឱ្យបែបផែនច្រៀងកាន់តែប្រសើរ។ មានតែនៅពេលដែលអ្នកកែសំរួលសំឡេងបានស្ទាត់ជំនាញតាមតម្រូវការនៃប្រភេទសំឡេងសម្តែងលើឆាកផ្សេងៗគ្នា ទើបគាត់អាចយល់ដំណាក់កាលទាំងមូលនៃឆាក និងហៅបែបផែនសំឡេងលើឆាកដ៏ល្អបំផុត។

២. មានស្នាដៃសិល្បៈអាគូស្ទិកល្អ

សិល្បៈសំឡេងរបស់អ្នកកែសំរួលសំឡេងប៉ះពាល់ដោយផ្ទាល់ទៅលើប្រសិទ្ធភាពនៃការកែសំរួលសំឡេងនៅលើឆាក។ អ្នកកែសំរួលសំឡេងគួរតែស្គាល់តារាសម្តែងផ្សេងៗគ្នា ឧបករណ៍ភ្លេងផ្សេងៗគ្នា និងភាពខុសគ្នានៃប្រេកង់រំញ័រ និងអាម៉ូនិកនៃសម្ភារៈផលិតសំឡេង ហើយត្រូវស្គាល់ប្រេកង់តូចចង្អៀតនៃឧបករណ៍ភ្លេងផ្សេងៗគ្នា និងសំឡេងមនុស្ស ដើម្បីកំណត់អត្តសញ្ញាណលក្ខណៈ និងចំណុចខ្វះខាតនៃសំឡេង។ ប្រសិនបើអ្នកចម្រៀងច្រៀងនៅលើឆាកជាមួយ MIDI អមដោយឧបករណ៍កែសំរួលសំឡេងនឹងដោះស្រាយការអមដោយសំឡេងរបស់គាត់។ ដូចគ្នាដែរ តន្ត្រីដែលអមជាមួយរបាំដ៏រីករាយត្រូវបានដោះស្រាយដោយអ្នកកែសំរួលសំឡេង។ នៅពេលនេះ ឆាកតម្រូវឱ្យអ្នកកែសំរួលសំឡេងអនុវត្តភាពផ្ទុយគ្នានៃកម្លាំង និងចំណុចខ្សោយនៃតន្ត្រីទៅនឹងការសម្តែងនៅលើឆាក ដើម្បីសម្រេចបាននូវការសម្តែងដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។

៣. មានសំឡេងល្អក្នុងការបំបាត់គុណភាពផ្លូវចិត្ត

ការពិតបានបង្ហាញថា គុណភាពផ្លូវចិត្តរបស់អ្នករៀបចំបទភ្លេងមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងបែបផែនសំឡេងលើឆាក។ អស្ថិរភាពនៃអារម្មណ៍ផ្លូវចិត្តនឹងធ្វើឱ្យភាពរសើប និងការដោះស្រាយនៃការស្តាប់របស់អ្នករៀបចំបទភ្លេងថយចុះ ហើយថែមទាំងមិនអាចវិនិច្ឆ័យសំឡេងផ្សេងៗបានត្រឹមត្រូវទៀតផង ដែលនឹងនាំមកនូវផលប៉ះពាល់អវិជ្ជមានដល់បែបផែនសំឡេងលើឆាកទាំងមូល។